"La noche del lector" con Rodolfo Castro

Rodolfo Castro

Una nueva apuesta de Rodolfo Castro en Profética: La noche del lector.

Los últimos viernes de cada mes se llevará a cabo este espectáculo donde Castro da voz a narraciones de la literatura universal.

Conferencia "Música, significado y espíritu" impartida por Claudio Naranjo

Claudio Naranjo

En medio de gran expectación por parte de un numeroso público Claudio Naranjo dictó la conferencia "Música, significado y espíritu" donde mostró con ilustraciones musicales cómo la música, lejos de constituir un fenómeno puramente estético, es un vehículo de la conciencia, y por lo tanto un lenguaje que permite la trasmisión de vivencias, de modo semejante a como el lenguaje verbal nos sirve para trasmitir conceptos. Por más que persiste en el mundo académico la noción decimonónica de la música pura "no buscaríamos tanto la música si no constituyese para nosotros un alimento espiritual", propuso Naranjo, y uno de los propósitos de su conferencia fué dar una idea de cómo se explica que la organización del sonido en el tiempo pueda trasmitir actitudes ante la vida.

Claudio Naranjo durante la conferencia

El patio de Profética, Casa de la lectura fué insuficiente para recibir a más de 200 personas que se dieron cita para escuchar a Claudio Naranjo.

No sólo el patio; también los pasillos del segundo piso tenían gente escuchando a Naranjo.

Puedes escuchar la conferencia completa aquí, sólo haz click en la sección que quieras escuchar:

- Primera parte.

- Segunda parte.

- Tercera parte.

- Cuarta parte.

- Quinta parte.

- Sexta parte.

- Séptima parte.

- Octava parte.

- Novena parte.

- Décima parte.

"Recursos humanos" de Antonio Ortuño

Antonio Ortuño, Gabriel Wolfson, Jaime Mesa y Eduardo Montagner presentaron "Recursos humanos", Anagrama, Barcelona, 2007.

A continuación el texto íntegro de Gabriel Wolfson, leído la noche de la presentación en Profética:
(sobre Recursos humanos, de Antonio Ortuño)

¿Cómo hablar, en mi caso, de Recursos humanos de Antonio Ortuño sin aludir a la idea de la ‘generación de los 70’s’ o la ‘no generación’, como ya ha dado en llamársele? Me refiero a lo siguiente: por diversas razones, leo muy pocas novedades editoriales, no sólo mexicanas; de hecho, me gusta pensar que cuando alguien me pregunta por escritores mexicanos recientes que valgan la pena, tengo ya un par de nombres —de poetas, tristemente— de los que puedo hablar con mucho entusiasmo, y que por otra parte ya es un bien aceptado lugar común decir que entre los narradores no hay nada sobresaliente. Pero entonces me encuentro casi obligado a leer el libro de alguien nacido el mismo año que yo, y termino pensando que, si bien es cierto que a esta generación la distingue un afán obsesivo, ambicioso y pueril por autodefinirse (así sea definirse con la no definición), en todo caso algunos de sus miembros han decidido enfrentarse a ese mito del boom como hoyo negro que nulifica toda la escritura subsecuente. Esa sí, o esa también, me parece una cuestión bajamente generacional: la postura de algunos críticos o lectores o escritores que, formados en los tiempos gloriosos del boom, niegan toda posibilidad posterior de grandeza literaria, sin reparar, por una parte, en que muchos quizá se sientan incómodos o de plano asqueados con eso de la grandeza literaria, y por otra, dicho sea de paso, en que de esa forma, instalados en el canto al esplendor pasado, no importa tanto lo que bien o mal pronostiquen de los nuevos escritores como lo que construyen al dar por hecho: una entidad intocable, los autores del boom y sus alrededores. No seré el primero en decir que García Márquez no me parece un buen escritor, pero más allá de las bravatas, me gustaría insistir en el hecho de que, según percibo, algunos escritores actuales (Ortuño entre ellos) han decidido enfrentarse al reto del boom, al reto de los panegiristas del boom y al reto del violento y estúpido y seductor mercado editorial, una de las herencias del boom. Los resultados no sabría cómo evaluarlos, pero que de ese enfrentarse se deriva una impresión de incertidumbre, algo que genera dudas y cuestionamientos, ya me parece más que suficiente.


En Recursos humanos de Antonio Ortuño encontramos, antes que nada, algo que ya han señalado otros lectores: una voz poderosa, dueña de múltiples recursos y dispuesta a explotarlos sin tregua. Si en las novelas de folletín el autor apostaba por retener al lector capítulo a capítulo, a través de los finales de las sucesivas entregas, Ortuño parece tener más desconfianza del infiel lector actual, a quien un timbrazo del celular puede distraer ya no digamos de la lectura de una novela sino de un encuentro sexual o de la atormentada confesión de un gran amigo. Ortuño retiene a su lector frase a frase, generando así pequeños bloques de una contundencia permanente. Se puede abrir al azar su novela y encontrarse con sentencias como estas, con las cuales formar, en tiempos de ociosidad, una “Imitación de Cristo” para el siglo veintidós: “Debería decirle que no soy fino, que soy todo menos fino, que corto las etiquetas de mi ropa para que los compañeros del trabajo no puedan constatar lo baratas que son. Pero no se seduce a una mujer con una lista de insuficiencias”; “Incluso los románticos entendieron que para que su cacharrería conceptual funcionara en una pareja, los requisitos eran dos amantes guapos, que la chica fuera prostituta y que no se arredrara ante, digamos, un apetito repentino por la sodomización —este comentario suena como una ordinariez y sin embargo es de Byron”; “Odio cada escritorio y mesabanco de este sitio, cada metro de alfombra impoluta, cada clavo que sostiene el diploma de un ángel, cada vaso de plástico que será rellenado con agua, bebido, estrujado y desechado minuciosamente. Odio cada grapa que mantiene unido un presupuesto, un informe, un memorando. Pero soy una bestia simple y me amansa la manteca vegetal ofrecida a modo de chocolate”, o bien: “Soy una perra: acepté la oficina en el piso tres y un aumento de sueldo asombroso a cambio de que Hugo Machado no tenga que preocuparse por algo tan absolutamente vulgar como trabajar: eso lo haré yo”.

Yo no he leído la novela anterior de Ortuño, El buscador de cabezas, así que no sé si la miserable vida oficinesca que conforma Recursos humanos sea o no para él un asunto novedoso. Pero quiero pensar que, en todo caso, no se trata de un ‘tema’ elegido entre otros posibles, como quien elige una corbata o una ensalada: en un momento en que las ciudades se organizan en torno a los rascacielos de las transnacionales, en que las escuelas —incluso las públicas— conciben a sus alumnos como ‘clientes’ y buscan certificaciones de ‘calidad’ y ‘excelencia’, en que una humilde oficina de correos presume carteles con la ‘misión’ y la ‘visión’ entrecomilladas, en que, en fin, el ethos empresarial infecta desde el lenguaje bélico hasta el eclesiástico, desde la secretaría de gobernación hasta las fiestas familiares, la vida oficinesca no es un asunto menor: la oficina como índice del mundo, con sus códigos de conducta, su diseño sofisticado, su registro civil, sus mitologías, su compromiso social, su erótica, su política y su estética. Pero ya no es, claro, como muy bien lo pinta la novela de Ortuño, la oficina burocrática, el gran Estado aburrido, gris, polvoso y de bajo perfil, sino el edificio ‘inteligente’, transparente, benévolo y paranoico de un corporativo.

Quisiera terminar con esto, que fue para mí el mayor valor del libro: a través de las analogías bíblicas (por las páginas de la novela cruzan ángeles y demonios, Cristos y Magdalenas, y de hecho la historia central, el violento ascenso de Gabriel Lynch, empleado medio, a las alturas gerenciales, alude al episodio de Jacob, su sueño de la escalera y su lucha con el ángel); a través de una trama en ascenso que concluye con el protagonista orillando a su enemigo a cometer un crimen mediante el cual terminará de dominarlo y poseerlo, parece que en Recursos humanos se teje la historia del Mal, de la suprema malignidad creadora, de la conspiración perfecta, donde todos los relumbrantes detalles nos llevan al aún más relumbrante y apoteósico final. Pero afortunadamente no es así: Gabriel Lynch no es eso, su lenguaje de crudas franquezas, autoescarnios y autosuficiencias es quizá el último de los aditamentos que necesitaba para ser igual de despiadado, encantador e idiota que los directivos y ejecutivos con quienes sueña. Su ascenso, que él cree obra magna de su miseria y su cinismo, es en realidad, como nos lo muestra la propia estructura de la novela de Ortuño, obra de muchos: le debe a la acción no prevista de los otros (ahí están las varias y muy atractivas subtramas del libro), le debe también a una rebeldía bien ironizada como objeto de consumo (una argamasa que deriva lo mismo de las biografías del Che que de películas como “El club de la pelea”), le debe a las coincidencias, a los impulsos y le debe al azar. La historia de Gabriel Lynch, pensaríamos, puede funcionar como emblema de muchas cosas, pero en lo esencial no es emblema de nada: la novela de Ortuño desmonta, pues, la gustosa estilización del mal, la fe de Gabriel Lynch de que existe un sentido trascendental en su propia historia, y al final nos obliga a ver al protagonista desde el exterior, afuera del encantamiento del texto, para encontrarlo en su simple y ya no estetizada abyección.


Gabriel Wolfson

"Pulir Huesos" 23 poetas latinoamericanos antologados por Eduardo Milán

Si alguien viene, si alguien se va:

vaivén: perfil, sombra, nicho, violín.

Si alguien se va, turbio el perfil,

en mi columna crecerá su sombra.

Si alguien viene, aunque sólo se asome,

que vuelva la espalda hacia su nicho.

Si todos se van, el polen de la casa

reclamará plumero y un solo de violín.

Julio Eutiquio Sarabia

Eduardo Milán

"Intentar atrapar la variedad y complejidad del fenómeno poético" es uno de los propósitos que movieron al poeta uruguayo Eduardo Milán, a reunir en "Pulir Huesos" (Galaxia Gutenberg, 2007, P.V.P. $520.00 MN en Profética) a 23 poetas latinoamericanos nacidos entre 1950 y 1965. La antología, que busca "nacer totalmente en América Latina, reunir una serie de poetas poco conocidos y que por muchas razones no tienen el conocimiento que merecen y que podrían tener".

Julio Eutiquio Sarabia, Eduardo Milán, Silvia Eugenia Castillero, Francisco Magaña y Roberto Rico, el jueves 7 de febrero en Profética

"Sigo mis gustos y mis preferencias en la selección de lo que hay. El panorama de lo que se escribe y la mirada que ordena ese panorama están planteados según mi visión. El intento de transmitir un determinado lapso temporal de escritura no implica el esclarecimiento de su problemática y menos su simplificación. Por el contrario, a veces el planteo de una realidad de escritura en este tiempo parece colaborar con el oscurecimiento, si no de la escritura, del tiempo del planteo. Responder, por ejemplo, a la interrogante que se suspende en el arte poético latinoamericano -y no sólo: occidental también, porque se trata de una cuestión de Occidente el concepto de transformación artística así como la determinación de lo nuevo planteada en la dimensión del reto y aún más: del deber ser -luego de la desaparición activa de las vanguardias históricas en las décadas treinta y cuarenta del siglo pasado- no es tarea fácil.", dice Milán en el prólogo.

Julio Eutiquio Sarabia

Más de cien personas se dieron cita en Profética a escuchar a los poetas  Silvia Eugenia Castillero, Francisco Magaña, Roberto Rico y el poblano Julio Eutiquio Sarabia, quienes poblaron los muros de Profética con sus voces. 

Destacan también entre los poetas seleccionados en Pulir huesos:  Eduardo Hurtado, Tedi López Mills, Josu Landa, Jorge Fernández Granados, Maurizio Medo.

Silvia Eugenia Castillero

"La poesía latinoamericana es compleja (...), hay que concebirla como una serie de corrientes distintas que se encuentran y se cruzan", dijo Alejandro Palma Castro, quien moderó el evento.

La poesía, pese a ser poco frecuentada en nuestros días, con Pulir huesos reafirma su vigor y su vigencia.

Esta flor

amarilla

de cuatro pétalos

                        abiertos

sobre la arena,

se afana y dura,

resiste y brilla,

sostiene

contra el mar

su vocación de estrella.

                                           Eduardo Hurtado

Muestra tu Moleskine edicion 2007

Algunas de las libretas que destacaron en el concurso convocado por Profética, "Muestra tu Moleskine 2007" y que estuvieron exhibidas al público en Profética UDLA del 31 de enero al 3 de marzo de 2008.

Presentación del número doble de la revista "Fractal" dedicado a Colombia

En una edición doble (números 45 y 46) la revista Fractal hizo homenaje a Colombia bajo el título "Un espejismo llamado Colombia". "Los artistas y los académicos colombianos han podido llamar la atención y apostar por formas diversas de interpelación: desde la palabra y desde la imagen visual, cuya polivalencia busca sensibilizar para repensar el mundo y para afrontar la adversidad" escribe Fabio Jurado Valencia respecto a este ejemplar de la publicación.

Una de las principales metas de este homenaje doble es mostrar a la otra Colombia, aquella que existe además de García Márquez o Álvaro Mutis.

Como muestra de ello, el miércoles 30 de enero a las 19:00 horas se llevó a cabo la presentación de la revista en Profética, Casa de la lectura. En ella participaron Marco Tulio Aguilera, de la Universidad Veracruzana; Alejandro Palma Castro, de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla; Enrique de Jesús Pimentel; el Dr. Pedro Serrano, de la Universidad Nacional Autónoma de México y Jorgue Abascal de la Universidad Iberoamericana.

Jorge Abascal dio la bienvenida y fungió como moderador del evento. El primero en hablar, fue Marco Tulio Aguilera, que leyó su cuento "El imperio de las mujeres", mismo que aparece en las páginas de Fractal y narra las desventuras de un escritor con las mujeres de su vida que, en palabras del autor, "son las que siempre terminan decidiendo".

A continuación, Alejandro Palma Castro habló de algunas secciones de la revista y de la importancia de la literatura colombiana, sobre todo en géneros poco explorados como el dadaísmo. Habló de la necesidad de revisar a excelentes autores colombianos que quizás no tengan la fama de Gabriel García Márquez, como Raúl Gómez Jattin.

Posteriormente, Enrique de Jesús Pimentel leyó cuatro poemas incluidos en la publicación de cuatro importantes autores colombianos: Amparo Osorio, Gonzalo Márquez, Fernando Deus y Juan Felipe Robledo. Comentó finalmente que Colombia es un país que facilita la creación poética, "es un ambiente lleno de poesía", dijo Pimentel.

El evento finalizó con la participación del Dr. Pedro Serrano, quién puntualizó que la finalidad principal de este número de Fractal es "ir a Colombia para conocer la verdadera Colombia, para saber qué es y qué se escribe ahí". Para poder realizar este viaje, no sólo se incluyó la narrativa y la poesía más representativas en la actualidad colombiana, sino que se complementó a la revista con fotografías de Colombia(mismas que se proyectaron a lo largo de la presentación).

(concurso de libretas)

Hablando de las libretas de apuntes sueltos, Elías Canetti escribió lo siguiente: " Un hombre -y ésta es es su mayor suerte- es un ser plural, múltiple, y sólo puede vivir por cierto tiempo como si no lo fuese. En los momentos en que se ve a sí mismo como esclavo de sus objetivos, no hay sino una cosa capaz de ayudarlo: ceder a la pluralidad de sus inclinaciones y anotar, sin elección previa, lo que le pase por la cabeza".

El profesor animoso, el borracho profesional, la experta en relaciones públicas, la alumna invariablemente juvenil, el comprometido salvador de ballenas, el novio a quien no da vergüenza presentar en público, la consumidora concientizada, todos podemos en algún minuto prodigioso hacer a un lado nuestras asalariadas petrificaciones y enfrentarnos a nuestra libreta privada, que sin clemencia pero con ligereza nos dice: " soy alcohólico, soy un genio, soy un farsante, y eso a nadie le importa, ni siquiera a mí".

Dos puñados de libretas frente a millones de blogs. Y es que, claro, también son portátiles, también se pueden pomposamente intervenir, también sirven como diario, agenda, lienzo o diván. Sin embargo, algunos insisten en preferir lo táctil: palpar la sospechosa mancha real sobre la libreta almenosprovisionalmente real.

Y una cosa más: la libreta no es para consumo generalizado sino de uso personal. Se aprende a leer cuando se escribe, se aprende el énfasis cuando se deja una hoja en blanco.

Hasta que a alguien se le ocurre un concurso y una exposición de libretas... el daño está hecho.

Gabriel Wolfson

Nota aparecida en el periódico La Jornada de Oriente: "Audirac ganó el concurso “Muestra tu Moleskine 2007”"

Audirac ganó el concurso “Muestra tu Moleskine 2007”

El artista plástico Antonio Audirac fue el ganador del concurso, convocado por Profética la Casa de la lectura, “Muestra tu Moleskine 2007”, que consistía en intervenir con texto, dibujos y objetos este tipo de libretas de viaje. Así lo dio a conocer el director del centro cultural, José Luis Escalera.

De conformidad con la convocatoria respectiva, el comité organizador del concurso, conformado por Yara Almoina, Gabriel Wolfson y José Luis Escalera, dio a conocer los resultados del mismo, y determinaron otorgar el premio único e indivisible de 5 mil pesos en vales para compras en Profética al participante registrado con el seudónimo Tyto Alba, quien una vez abierta la plica correspondiente resultó ser Antonio Audirac.

Asimismo, otorgaron una mención especial fuera de convocatoria y con un premio de mil pesos en vales al participante registrado con el sobrenombre Tito Rosete, que resultó ser Luis Ricardo Ramos Hernández.

Los trabajos serán expuestos en el muro común, de la librería Profética de la UDLA, ubicado al interior de la casa de estudios, a partir del jueves 31 de enero y hasta el 3 de marzo de 2008. Las libretas recibidas fueron más de una veintena, “todas ellas con propuestas creativas e interesantes”.

Las libretas que no resultaron premiadas y que no serán exhibidas estarán a disposición de sus dueños en la planta alta de Profética Casa de la Lectura (3 Sur 701, centro) en el mostrador de la biblioteca a partir de hoy. Y los premios se entrarán el día de la inauguración de la exposición, el próximo 31 de enero a las 18 horas.

Yadira Llaven

Jornada de Oriente

17 de diciembre de 2007

"Sentido contrario" de Luis Hernández Navarro

De izq. a der. María Eugenia Sánchez Díaz de Rivera, Juan Bañuelos, Alejandra López, Luis Hernández Navarro y Julio Glockner

La vida y milagros (como lo dice el subtítulo del libro) de varios rebeldes contemporáneos fue revisada por el autor Luis Hernández Navarro en Profética, Casa de la lectura, en compañía de Alejandra López, Juan Bañuelos, María Eugenia Sánchez Díaz de Rivera y Julio Glockner.

A las 19:00 horas dio inició la presentación moderada por Alejandra López. Primero, el poeta Juan Bañuelos hizo una semblanza del autor en la que detalló su interés por distintas causas sociales y su activa participación en el periodismo.

María Eugenia Sánchez Díaz de Rivera y Juan Bañuelos

Posteriormente, María Eugenia Sánchez Díaz de Rivera hizo mención de algunos de los personajes mencionados en el libro (Noam Chomsky, la Comandanta Ramona, el Subcomandante Marcos, Amado Avendaño y Anselmo Robledo, Rosario Ibarra, Evo Morales, Paco Ignacio Taibo II, Manu Chao, entre otros) y de la importancia que éstos han tenido para la historia de los movimientos civiles. Además, dijo que hoy, más que nunca, es necesario que alguien como Hernández Navarro hiciera una revisión de sus vidas.

Julio Glockner comenzó contando la forma en la que el autor y él se conocieron en la Escuela de Antropología. Remarcó que una de las cualidades fundamentales del libro es su voluntad de disentir, el "sentido contrario" visible en la mentalidad de múltiples personas, es la anarquía y la rebeldía vista desde distintas perspectivas. Considera importante la crítica que hace de los medios de comunicación e hizo hincapié en la necesidad de estructuras políticas que garanticen la libertad.

Julio Glockner

Finalmente, llegó el turno de Luis Hernández Navarro. Para el autor, vivimos en la "época de la falla, de la lucha entre los que son famosos y los que no lo son". Puso el ejemplo de uno de los medios de comunicación más populares de la actualidad, el portal electrónico MySpace y la manera en la que estos espacios hacen posible que gente sin talento alguno se vuelva celebridad de la noche a la mañana. Hay una búsqueda desesperada por la fama.

Luis Hernández Navarro, autor de "Sentido Contrario"

Mencionó que ante la ascendencia de la derecha en México, es fundamental revisar la obra de personajes olvidados como el profesor García Cantú, así como recuperar personajes que tienen vidas interesantes, tales como Antonio Pardós Pana.

"Sentido contrario: Vida y milagros de rebeldes contemporáneos", es una galería de retratos hablados, de características de cada personaje que nos permiten atravesar una época de pérdida del sentido. En estos días de utopías realistas, es necesario recuperar la mirada de estos personajes. El autor concluyó diciendo que los procesos de transformación social requieren de estos ideales, más aún, en estos días en los medios de comunicación nos reproducen una subjetividad específica.

Tras una breve sesión de preguntas y felicitaciones, el evento terminó alrededor de las 20 horas.

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Nota aparecida en "La Jornada de Oriente" de la presentación de "Sentido Contrario",

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Nota aparecida en el periódico "Intolerancia".

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Conferencia "Ser feliz: La Perspectiva de las Constelaciones familiares"

Junto con el centro de meditación Ananda se llevó a cabo en Profética la conferencia "Ser feliz: La perspectiva de las constelaciones familiares", impartida por el Dr. Joan Garriga Bacardí, coordinador del Institut Gestalt de Barcelona.

Tras una breve semblanza del conferencista hecha por Fernanda Sánchez (directora del Centro Ananda), Garriga comenzó a hablar acerca de la felicidad y nuestra constante búsqueda en torno a ella: "Vivimos buscando la felicidad, corriendo detrás de las cosas que creemos nos harán felices sin saber que mientras, la felicidad corre detrás de nosotros, buscando alcanzarnos."

Acostumbramos atarnos al dinero, a las cosas materiales, a las personas o a determinadas situaciones creyendo que en ellas encontraremos lo que nos falta, dice Garriga. Y para muestra de ello, expuso distintos ejemplos de pacientes suyos con situaciones específicas. Todos ellos buscaban, de alguna manera, la felicidad, sin embargo su objetivo o la forma en la que querían alcanzarla eran inadecuados. O también, existía la posibilidad de que un evento en sus vidas les impidiera alcanzarla.

Joan Garriga propone para ayudar a la solución de conflictos pasados que pueden ser obstáculos en la búsqueda de la felicidad las Constelaciones familiares, método creado por el psicoterapeuta alemán Bert Hellinger en el que a través del psicodrama se representan problemas pasados de quiénes asisten a la terapia.

El evento concluyó con una intensa sesión de preguntas y respuestas en la que algunos de los presentes expusieron sus respectivas problemáticas.

Si deseas obtener mayor información acerca de las Constelaciones familiares o del Institut Gestalt de Barcelona puedes acceder a su página oficial: http://www.institutgestalt.com/

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